湖南文聯(lián) 2025-09-01 11:31:09

聲織錦繡,樂映山河——《錦月如歌》中配樂的敘事賦能與情感升華
文|卿怡樂
由周也、丞磊領(lǐng)銜主演的古裝劇《錦月如歌》自開播以來,便收獲了極高的關(guān)注度。該劇改編自千山茶客的小說《重生之女將星》,講述了女主人公禾晏自幼女扮男裝投身軍旅,卻遭至親背叛,身份被奪、性命垂危,最終涅槃重生、重返沙場,一步步奪回昔日榮耀的傳奇故事。作為一部古裝劇,想要真正觸動(dòng)觀眾的心靈,優(yōu)秀的配樂往往不可或缺,甚至成為整部作品的點(diǎn)睛之筆。該劇不僅以跌宕起伏的精彩劇情為亮點(diǎn),更以五首各有特色的OST(原聲音樂)令觀眾印象深刻,達(dá)到為敘事賦能、為情感升華的效果。它們分別是:由希林娜依·高演唱的片頭曲《月如歌》、由周深演唱的片尾曲《心海里的光》、由張紫寧演唱的插曲《錦月書》、由張遠(yuǎn)演唱的插曲《夙愿》以及由寧桓宇演唱的插曲《忘》。

片頭曲《月如歌》以音樂敘事強(qiáng)化了女主角禾晏勇敢堅(jiān)定、不畏艱險(xiǎn)的人物形象。演唱者希林娜依·高的聲線干凈清澈而富有磁性,既傳遞出細(xì)膩的情感層次,也準(zhǔn)確呈現(xiàn)角色想要破局、直面挑戰(zhàn)的堅(jiān)決態(tài)度,與禾晏性格高度契合。歌詞結(jié)構(gòu)多采用三字一組的形式,短句居多,語言簡潔有力,節(jié)拍重音常落于第三字,強(qiáng)化了節(jié)奏的頓挫感和語言的決斷力。同時(shí),歌詞選用“塵?!薄靶腔稹薄伴L夜”等意象,將劇中未直接道明的艱辛過往予以具象化呈現(xiàn),增強(qiáng)了敘事張力。在旋律寫作上,主歌部分多采用句尾音下行進(jìn)行,營造出壓抑與掙扎的情緒氛圍;直至副歌部分出現(xiàn)明確的上行旋律,象征突破與希望,配合著編曲從前期鋼琴伴奏為主,到后期加入了打擊樂等多種音效的融入,層層遞進(jìn),音樂上的轉(zhuǎn)變更凸顯出了“破局”的艱難與最終爆發(fā)的力量。
這首歌除片頭播放外,在劇中僅出現(xiàn)于最后一集——禾晏與肖玨并肩作戰(zhàn)、共克強(qiáng)敵的高潮場景,首尾呼應(yīng)的使用策略頗具匠心。它雖然鮮有出現(xiàn),但在片頭奠定了全劇基調(diào),暗示女主角無畏前行的成長歷程;在終集作為高潮片段的背景音樂加入,既不會(huì)造成聽覺疲勞的問題,又使得觀眾有了情感積累后的爆發(fā)點(diǎn),具有驚喜般的效果,令人產(chǎn)生“終于等到此曲”的共鳴,成為推動(dòng)全場情緒至頂峰的關(guān)鍵元素。

片尾曲《心海里的光》堪稱整部劇重要的音樂記憶點(diǎn)。這首歌的歌詞融合了愛情、生命與信仰的多重寓意,周深通透的嗓音為其注入了溫暖與力量。與片頭曲《月如歌》相比,這首歌更顯內(nèi)在情感的流露。副歌部分的歌詞“墜落心海里的光,揭開傷疤我只想逆流而上,勇氣回蕩的響亮是存在的膽量”,細(xì)膩地刻畫了劇中人物于黑夜中遇見光芒,獲得鼓舞與力量的心路歷程;主歌亦有許多歌詞刻畫了整部劇希望帶來的精神力量,如“打碎的星光,碎成了風(fēng)沙,依舊閃爍著鋒芒”,無不凸顯出角色“野火燒不盡,春風(fēng)吹又生”的生命力。整曲音域偏高,仿佛明月當(dāng)空,帶有一種遼闊的空間感。而旋律音調(diào)與歌詞意境高度契合:如“墜落心海里的光”直接以高音切入,隨后連續(xù)級(jí)進(jìn)下行,音高的變化仿佛模擬光芒墜落的痕跡;而“逆流而上”四字則通過音高連續(xù)上行,傳遞出奮起與希望。

在劇中的一幕場景里,禾晏與肖玨于船上暢談心事,遙望懸月,輕舟隨水飄蕩。此時(shí),《心海里的光》以純音樂的形式悄然響起,為這靜謐的畫面增添了濃郁的氛圍。當(dāng)禾晏說出“有時(shí)候做一個(gè)人的替身久了,難免會(huì)忘記自己是誰”,歌曲恰從主歌部分緩緩切入,伴隨她愈發(fā)深刻的自我剖白,旋律也逐漸推向高潮。盡管二人語氣看似平淡自然,其下卻涌動(dòng)著強(qiáng)烈的情感暗流。隨后,音樂與空鏡畫面結(jié)合繼續(xù)呈現(xiàn),進(jìn)一步引領(lǐng)觀眾沉浸思考,久久回味。除此場景外,《心海里的光》還在二人戰(zhàn)場相依、戰(zhàn)后勝利以及情動(dòng)時(shí)刻等許多重要場景皆有出現(xiàn)。這首歌曲以其精湛的音樂創(chuàng)作與同劇情多層次的高度契合,不僅強(qiáng)化了關(guān)鍵情節(jié)的表現(xiàn)力,更是持續(xù)喚起觀眾的情感共鳴。

三首插曲《錦月書》《夙愿》及《忘》豐富了全劇的聽覺層次。它們以不同的音樂語言參與劇情建構(gòu),塑造出多個(gè)令人難忘的高光場景,因此,這三首插曲的重要性并不遜色于片頭、片尾曲?!跺\月書》無論是從歌詞創(chuàng)作還是編曲上都蘊(yùn)含東方古典美學(xué),如“紅線”“新月”“繁花”等意象的使用,加之以古箏清冷典雅的音色襯托,仿佛將聽眾帶入一幅工筆精細(xì)的古風(fēng)畫卷。張紫寧溫柔甜美的嗓音進(jìn)一步強(qiáng)化了歌曲的細(xì)膩表達(dá),尤其在氣息轉(zhuǎn)換和尾音處理中傳遞女性角色特有的柔情與堅(jiān)韌,有效推動(dòng)了男女主感情線的發(fā)展。而《夙愿》作為劇中定義的“宿命羈絆曲”,譜寫了人物在面對命運(yùn)不公、內(nèi)心矛盾之時(shí)的種種復(fù)雜情緒,例如肖玨識(shí)破禾晏的真實(shí)身份、皇帝逼迫肖玨做出艱難抉擇等場面,歌曲的鼓點(diǎn)以及旋律的起伏跌宕強(qiáng)化了人物內(nèi)心的掙扎。相較前兩首,《忘》的出現(xiàn)次數(shù)較少,卻以極簡而深刻的音樂語言,承擔(dān)起重要配角楚昭的內(nèi)心獨(dú)白功能,道出他在渺茫希望與最終幻滅之間的深刻無奈。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在配器中加入了簫,其悠遠(yuǎn)蒼涼的音色為樂曲增添了寂寥與空靈的氛圍。寧桓宇的演唱尤為出色,通過對氣息的微妙控制和咬字的細(xì)膩處理,將人物內(nèi)心深處的渴望與心酸娓娓道來,極具感染力。

綜上所述,《錦月如歌》的五首配樂雖風(fēng)格各異,卻共同構(gòu)筑起劇集的絕佳呈現(xiàn)。它們不僅在敘事上推動(dòng)關(guān)鍵情節(jié)、刻畫人物內(nèi)心,更在情感層面持續(xù)引發(fā)共鳴,真正實(shí)現(xiàn)了“聲織錦繡,樂映山河”的藝術(shù)效果。盡管個(gè)別歌詞在文學(xué)表達(dá)上尚有提煉空間,例如“保值的真愛”“我心如匪石”等措辭略顯生硬,在一定程度上影響了詞義的準(zhǔn)確表達(dá)與語言連貫性——這也反映出當(dāng)前影視音樂創(chuàng)作在高速產(chǎn)出環(huán)境中面臨的模式化挑戰(zhàn)——但整體而言,音樂與劇情相得益彰,以旋律為筆、以人聲為墨,增強(qiáng)了劇集的沉浸感與藝術(shù)感染力??芍^瑕不掩瑜,配樂終以出色的整體表現(xiàn),成為《錦月如歌》敘事賦能與情感升華中不可或缺的力量。
責(zé)編:周聽聽
一審:周聽聽
二審:蔣茜
三審:周韜
來源:湖南文聯(lián)
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